史蒂文-蒙哥马利是这个世界最负盛名的乐评人,在业内的影响力非常大,尤其是在北美。

    不过,就和任何一个行业的评论家一样,史蒂文-蒙哥马利对市场的影响微乎其微,发挥其影响力的舞台,还是在颁奖季的时候。

    这位两次获得普利策奖的乐评家,对于格莱美、北美音乐人协会奖等诸多奖项的评委,有着巨大的影响力。

    能够得到这位乐评家的评论,无论是好评还是负面评价,至少都能有效提高《怪胎》专辑的关注度。

    当然,如果是后者,恐怕未必是什么好事。

    不过现在考虑获奖的事还有点早,罗杰只是略微关注了一下,就将注意力转回到了新专辑的项目上。

    在之前的佩内洛普音乐节上,乐队已经演奏过一首这张专辑的曲目。

    《zombie》。

    这首歌的风格已经足够黑暗了,而在罗杰的专辑中,却有至少一半的歌,会比它更加黑暗。

    但即便如此,黑暗风依然不是专辑的核心元素。

    核心依旧是朋克,或者说流行朋克。

    和上一张《怪胎》专辑不同,在新专辑的选择上,罗杰没有考虑其它风格的乐队。

    全部是朋克,或者由朋克衍生出的摇滚风格。

    比如《zombie》的垃圾摇滚风格。

    按照罗杰的想法,每一张完整的专辑,罗杰、安妮以及理查森,每人都要有至少一支单曲,来突出自己的乐器。

    可以是展示技巧,也可以是简单,但却突出某件乐器的编曲方式。

    每个人都有展现自己的机会,相对来说也更加“公平”一些。

    比如说在之前的《怪胎》专辑中。

    《》的鼓,以及《》的贝斯,就属于难度比较大,音色也比较突出的。

    而《in.the.end》,就仅仅只是用大段的solo来突出吉他的地位,难度上却不算高。